O mnie
O mnie
Rzeźba, rysunek, ceramika
Pracuję w glinie – miękkiej niczym ludzkie ciało.
Tworzę formy które istnieją w mojej głowie a potem poprzez ogień czynię je wiecznymi. Jestem demurgiem w moim jednoosobowym świecie. Granice tego świata opisują granice mojego języka.
Mój swiat jest nieskończony…
Biografia
Po ukończeniu studiów w kraju i za granicą artystka rozpoczęła pracę jako projektant
ceramiki użytkowej oraz artysta niezależny.
Początkowo pracowała w glinie by stopniowo przejść do kamionki i porcelany.
Prowadziła eksperymenty z łączeniem ceramiki z materiałami innego pochodzenia jak piasek, kamienie, drewno, metal. Kolorystyka prac jest zdeterminowana materiałem w jakim pracuje – naturalne kolory mas ceramicznych, kolory ziemi od porcelanowej bieli po węglową czerń.
Inspiracją artystki jest sztuka informel a głównie abstrakcja biomorficzna. Determinuje ją potrzeba opisania przedmiotów, zjawisk, emocji za pomocą znaku plastycznego ujętego w określone formy kompozycji. Artystka tworzy obecnie obiekty bardziej zsyntetyzowane z tendencją do minimalizowania środków wyrazu skupiając się na oddziaływaniu na odbiorcę samej formy.
Niezwykłe formy życia
Pracę nad tym cyklem artystka rozpoczęła w 2019 roku. W zetknięciu z naturą, która jest jej nieprzebranym źródłem inspiracji, na zasadzie wolnych skojarzeń i impresji powstają obiekty będące jej interpretacją otaczającego świata – swoistym poetyckim komentarzem dla zjawiska przemijania, kruchości, nietrwałości form istnienia. Z uwagą pochyla się nad niedoskonałością odnajdując w niej w istocie skończoną perfekcję. W dualistycznym świecie kontrastów poszukuje równowagi, dopełnień i harmonii. Prace te realizowane są głównie w materiałach ceramicznych – porcelana, kamionka, rzadziej glina które artystka łączy z innymi materiałami jak drewno, kamień, metal…
Początkowo obiekty powstawały w wąskiej kolorystyce czerni, szarości i bieli stopniowo poszerzając paletę o kolejne pastelowe, wywiedzione wprost z natury barwy. Prace z tego cyklu są w większości przedstawiające. Artystka czerpie szeroko ze swojej wiedzy plastycznej i doświadczenia budując formy czytelne dla odbiorcy i będące jednocześnie znakiem plastycznym opisującym konkretny temat. Bardzo istotnym aspektem jest tutaj również haptyczność obiektów które wręcz zapraszają by eksplorować je przez dotyk w wyniku czego niektóre z nich wydają również dźwięki.
Struktury naturalne
Pierwsze prace nad tym cyklem miały charakter eksperymentów. Od 2020 powstają obiekty będące formą interpretacji struktur występujących w naturze. Są to abstrakcyjne, teksturalne kompozycje oparte na rytmach, kierunkach i układach, mające zbudować rozmaite wrażenia od harmonii, spokoju po dysharmonię, napięcie czy wręcz chaos. Wywiedzione z abstrakcji biomorficznej nie są jednak próbą dekonstrukcji formy a powrotem do formy gdzie natura jest współtwórcą a obiekty artystyczne można percepować wielozmysłowo – wzrokiem, dotykiem, słuchem.
W warstwie intelektualnej koncentrują się na poszukiwaniu znaku plastycznego który opisałby konkretne kształty, zjawiska. Prace z tego cyklu realizowane są głównie w materiałach ceramicznych jak porcelana i kamionka, również piasek, drewno, kamienie. Kolorystyka jest ograniczona do bieli i czerni, rzadziej pojawiają się kolory pastelowe, naturalne. Formy to głównie reliefy czasem ujęte w ramy lub swobodnie wpisujące się w tła bardziej wypukłe obiekty.
Edukacja
W latach 1990 – 1995 studiowała na Akademi Sztuk Pięknych w Łódzi na wydziale Edukacji Wizualnej. Dyplom magistra sztuki z wyróżnieniem z malarstwa uzyskała w pracowni Profesor Romy Hałat oraz z teorii sztuki u Profesora Grzegorza Sztabińskiego
W latach 1997 – 1998 odbyła studia podyplomowe na wydziale ceramicznym w National College of Art and Design w Bergen w Norwegi pod kierunkiem Profesora Richarda Laundera skupiając się na transpozycji znaków plastycznych, pojawiających się w jej malarstwie, na formy przestrzenne zrealizowane w materiale ceramicznym.
Wystawy indywidualne
2022 Galerie 10er Haus, Gmungen, Austria
1998 ‘’Ecco’’ Gallery, Bergen, Norway (SHKD Support).
1996 Galeria Jazz Club ‘’Partes’’, Łódź, Polska.
1996 Galeria Miejskiego Ośrodka Kultury, Zgierz, Polska.
1995 Galeria Akademii Sztuk Pieknych, Łódź, Polska.
Wystawy zbiorowe
2025 Keramos, Galeria Vivid, Wrocław Rzeźba – Nie dotykać?, Centrum Rzeźby Polskiej, Orońsko Współistnienie, Galeria Impuls, Podkowa Leśna
2024 21 Warszawskie Targi Sztuki, Warszawa
Wczoraj/ Dziś /Jutro 50 lat Stowarzyszenia Keramos
Artshow III i IV, Warszawa
Targowisko Sztuki vol. 12 i 13
Współbrzmienie, 16 Międzynarodowe Biennale Ceramiki Stowarzyszenia Keramos, Warszawa
2023 Artshow, Warszawa,
20 Warszawskie Targi Sztuki, Warszawa
Targowisko Sztuki vol.11
Seeschloss Ort, Gmunden, Austria
W związku ze sztuką – Bohema, Łódź
2007 25 lecie Wydziału Edukacji Wizualnej, Akademia Sztuk
Pięknych, Muzeum Miasta, Łódź, Polska
2002 Wystawa studentów profesor Romy Hałat, Galeria Akademii
Sztuk Pięknych, Łódź, Polska
2001 „9” 3 edycja programu wymiany artystów Polska –
Skandynawia, Galeria Miejska, Łódź, Polska (co-kurator).
2001 „9” 2 edycja programu wymiany artystó en Kunstnernes Hus, Arhus, Dania.
1999/2000 1 Międzynarodowy Konkurs Rysunku, Wrocław, Polska.
1999 ‘’5’’, 1 edycja programu wymiany artystów Polska – Skandynawia, Galeria Manhattan, Łódź, Polska .
(kurator wystawy).
1998 ‘’Fast Forward’’, Hordaland Kunstner Sentrum, Bergen, Norwegia.
1997 ‘’Ja’’ 11 młodych artystów, Galeria museum Miasta Łodzi, Polska.
1993 Galeria Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, Łódź, Polska.
1989 ‘’Choć raz’’, Galeria MOK, Zgierz, Polska.
